年代喜剧《戏台》剧照。

        “导演、编剧、演员三种身份，我最享受还是演员。因为演员能够最直接地面对观众，来检验自己的作品、自己的表达，这种直接交流是最舒服的。”11月5日晚，由著名编剧毓钺创作，陈佩斯担当导演并携手著名演员杨立新共同主演的年代喜剧《戏台》在四川大剧院上演。演出之前，杨立新、陈佩斯、毓钺接受封面新闻采访，分享他们对喜剧、对创作的理解。

        “戏台”一直在变如今专注话剧，“不会演小品了”

        《戏台》故事说的是民国时期，军阀混战，闻名全国的五庆戏班将演出三天《霸王别姬》，观众最为在意的“楚霸王”主演金啸天却在关键时刻“掉链子”。恰逢大帅前来视察，侯班主和吴经理只好使出浑身解数拆东补西，在这样的冲突中，笑料百出。

        如今，这出戏已经演出了250余场，但每场演出又会有新的变化。此次来到成都，陈佩斯直言：必然会变。“《戏台》每次演出都是千变万化的，一直在变。”陈佩斯对《戏台》情有独钟，甚至曾说过“前面60年仿佛就为这出戏。”

        此次来蓉，陈佩斯解释，“我今年才65岁，快66了，说等了60年是稍微有点夸张，但好本子不容易碰到。我生下来可能它就是我生命中的一部，是必须要跨越要等到的，确实很宿命。它又那么迷人，每次面对演出我都有种跃跃欲试的感觉，是迎接一种挑战。每次上台都很高兴，所以演出的每一分每一秒都不会枯燥。”

        其实很多人认识陈佩斯，都是从央视春晚的小品开始的，《吃面条》《主角与配角》等作品让人印象深刻。不过，这几年专注话剧的陈佩斯直言，不会演小品了，因为自己目前所有的精力都放到了话剧舞台上。

        今年11月到12月，成都观众就可以连续欣赏到陈佩斯的四部话剧，即《戏台》(11月5-6日)、《阳台》(11月29-30日)、《老宅》(12月17-18日)、《托儿》(12月29日)。

        直言小品“伤人”喜剧才是“最佳生存空间”

        “我只想把快乐输送给观众，我每一场要做到的就是给观众快乐。”陈佩斯感慨，过去在春晚舞台上表演小品，10分钟的演出需要高度紧张，全心投入。“就像奥运会百米冲刺，四年就为这一枪，我一直不敢松下来。”哪怕之后开始演话剧了，这种习惯也保持了很长一段时间。“原来紧张得从头湿到脚，演出完袜子都是湿的，以前要给我准备两瓶盐水，最近汗衫、水衣子一脱，我们工作人员说都没那么沉了。盐水现在只要半瓶就够了。”

        陈佩斯直言，“过去小品就10分钟，故事一开始就要把观众提溜起来，演多了对人挺伤害的。但面对一个好剧本，还是用平常心要好一些，随着戏的走向一点点进入要好一点。《戏台》这部戏我一点点找，表演的东西也在一点一点提升，表演上更自由一点。从最初这出戏开演到现在，中间还是经历了很多变化，我的表演也一点点成熟，60多岁了还有成长感觉特别好，我的幸福感就比你(指杨立新)强。”

        听完，杨立新在一旁“回怼”：“因为起点越低增长越快。”两位艺术家你来我往，笑果十足。玩笑过后，陈佩斯继续讲述他的喜剧艺术：“别的我不会，我也没学过。我从电影到短剧都是喜剧，就是我的长项，比别人认识多一步，比别人的实践多一些，这是我最合适的、最佳的生存空间，我不敢离开。”

《电鳗快报》