2019年5月26日，“超然尘外——王伟彭个人画展”在北京宋庄艺品中国美术馆开幕。本次展览由北京美术家协会主办，艺品中国美术馆承办，北京东方奇佳文化发展有限公司、北京乐马乐事（北京）国际文化艺术发展有限公司、北京云亭文化传播公司、北京艺买科技有限公司，北京起浪大米有限公司等联合协办。刘长春、邓华担任策展人。

中国美术家协会理事、北京美协副主席李耀林先生，车友报社总编辑郭鹏先生，中国书法家协会理事、北京书法家协会副主席杨广馨先生，首都师范大学美术学院副教授、中国美术家协会重彩画研究会副会长、北京工笔画会理事、中国艺术研究院研究生院客座教授、李可染画院副院长、重彩研究中心导师、中国美术家协会会员郭继英先生，李可染画院培训部部长张小鹭先生，李可染画院美术馆副馆长王婧女士，李可染画院宋庄外联部主任辛悦雷先生，中国美术家协会会员、北京美协理事、北京教育学院美术系主任赵一唐先生，中国美术家协会会员、北京教育学院美术系党支部书记华敬俊先生等出席画展开幕式。中央民族大学美术学院教授、博士生导师，中国艺术研究院博士生导师、中国美术家协会第六届理事、中国美术家协会线描艺术研究会会长、中国工笔画学会艺术顾问、中国现代没骨画派研究会会长李魁正先生，中国美术家协会会员、著名画家况晗先生，北京市政协委员、宋庄艺术区新联会会长杨波等业界人士也专门发来贺电，祝贺画展圆满成功。中央电视台、中央人民广播电台、北京电视台、中国文化报、香港卫视、广东广播电视台、新民晚报等国内80余家主流媒体报道本次画展。北京京A军团俱乐部、北京青年车友会、北京一路同行俱乐部等30多家自驾游俱乐部的车友以及王伟彭先生的同学、同事及亲友们给予本次画展大力支持。此外，还有许多艺术家、收藏家及艺术爱好者参加了开幕式并观摩了展览。

中国美协理事、北京美协副主席李耀林先生在开幕式上致辞。

王伟彭先生绘画艺术涉及甚广，涵盖国画山水、花鸟、人物，工笔、写意、没骨、线描、油画人物、风景、静物等方面。李耀林在致辞中说：“伟彭先生在艺术道路上孜孜以求几十年，取得了骄人的艺术成果。他的作品今天展出的数量虽然不是很多，但是艺术的表现方法却是不少，如传统的壁画、水墨画等，这说明了他艺术探索经历之丰富。他的绘画作品总体而言有三个突出特点：第一、他有一颗真诚的心。在今天的文化艺术发展大潮中，在浩瀚的艺术作品中，找到一颗真诚的心，这是最难得、也是最珍贵、最有价值、最有意义的；第二、他的绘画，具有十分高雅、纯真、纯洁的艺术格调，尤其他的水墨画，有超凡脱俗之感，心很静、意很深，这种艺术境界要求艺术家有很好的中国传统文化修养和一颗非常纯净的心；第三、他的绘画在艺术语言表现上是非常精湛的，例如，他的油画的笔触非常沉稳，有厚重感，特别是他的水墨画，大胆的用水，再结合淡的墨，水大墨淡，艺术手段了得，堪称了不起，再加上真诚的情感，艺术表现上是十分精湛的，因此表达出了很好的效果，很能够打动人心。

《车友报》社总编辑郭鹏先生在开幕式上致辞。

“伟彭在工作之余搞艺术创作，把看到的美留存下来，表达出来，传递给他人。真的不容易，真的很拼搏！”郭鹏在讲话中说：“希望伟彭在做好工作的同时，把艺术这份执念坚持下去，以今天画展为契机继续努力。”

王伟彭先生在开幕式上致辞。

王伟彭本人在致辞中说：“回顾我的绘画历程比较杂乱，艺术生涯也不是太平直，最初我画国画，然而美展获奖的却是油画，但是我最终还是选择画了国画，并带着一些佛学的一些思考来画，以此更好地与中国传统文化艺术契合，弘扬推广优秀传统文化。”

中央民族大学美术学院教授、中国现代没骨画派研究会会长李魁正先生正为王伟彭个展提字，并发来贺电。

“青绿山水，蓝梦迷星。流光润无际，雅颂大繁荣！”主持人刘行用王伟彭创作的画题做诗一首，对画展做总结。王伟彭师从著名画家李魁正、郭继英、潘缨等名师。李魁正在发来的贺电中说：“王伟彭跟我学画已30多年，他勤奋好学，无论写生、创作还是临摹，样样干得兴致勃勃，画起画来总是呈現出一种亢奋状态。伟彭的油画很出色，他在全国美展上获大奖的油画作品是《润无际》，画面运用了大量的留白，以及类似国画色石青、石绿的油画色彩，可以看出，早年跟我学习花鸟画时打下的基础并产生了影响。今天看到他在绘画事业上成绩斐然，我由衷为他高兴。在为伟彭取得成绩深感欣慰的同时，也愿他不忘初心，在新时代文化建设中激发出新的潜力能量，继续探索，砥砺前行！”

首都师范大学美术学院副教授、李可染画院副院长郭继英先生在开幕式上致辞。

“真正全方位了解一个画家的时候，是参加他的个展，欣赏他的个展作品。”郭继英表示：“跟伟彭的结缘是在重彩的研究上，今天看到他成系列的水墨作品展出，很震撼。从他的作品中，可以看出他是静下来的心画的，有禅意与佛心在里面，令人感动。艺术的最高境界是相通的，文化与艺术在于交流，在于与互相影响，希望王伟彭接下来能够更多地涉猎，以此对自己艺术道路发展大有益处。”

中国书法家协会理事、北京书法家协会副主席杨广馨先生在开幕式上致辞。

王伟彭曾在美院油画系进修，他具有扎实的艺术造型能力以及对对象的块面的塑造能力，然而他并不囿于此。更难能可贵的是，他可以基本抛开西画中的立体塑造以及科学的画面透视，比较从容而又随心所欲地挥洒在他的水墨世界里。杨广馨在讲话中表示：“我跟伟彭是同窗几年的老同学，今天观看的他个展是以国画为代表的艺术作品，它表现出了意境，让人产生联想。作品耐人寻味，于淡雅中见风采，谈雅中见内涵，深奥有哲理，多年的创作有新的突破，希望他在今后国画的道路上，再创新的辉煌。”

王伟彭的同事，以宽铅笔画老北京胡同著称的著名画家况晗，从江西发来贺电说：“我和王伟彭先生有幸在一个办公楼里办公，业余一起骑自行车去串胡同写生，一起在胡同里喝北京老酒，吃卤煮火烧、炸酱面，坐在他那窄小的胡同里的工作室里，探讨艺术及人生。原来我只知道王伟彭喜爱油画，画过石油化工先进个人群像，后来他对白描、工笔、国画进行了广泛的探索，他的油画《润无际》似点彩的笔触、有梵高的情怀，国画《观自在》构图巧妙、意境深远，我看着那一条小鱼甚是喜爱，自由自在，生怕一眨眼躲到绿色里，真是大道至简，这或许就是佛家的悟性吧！我也常了解到他天南地北的写生，新作不断涌现，艺术就是艺术家的个人修行，相信只要怀着一颗虔诚的心，他必将大有作为！”

北京美协理事、北京教育学院美术系主任赵一唐先生在开幕式致辞。

“伟彭非常聪慧，他立足于国画，国画的基础打得非常牢固，同时，他也喜欢油画，喜欢书法，看到他的展览，我感触很深。”王伟彭的老师赵一唐如此评价。

王伟彭先生与李可染画院的老师同学们合影，李可染画院为画展送来花篮。

李可染画院成立于2012年，院长为李可染之子、著名画家李庚，副院长是著名画家郭继英。李可染画院是经文化部管理部门及国家事业管理局登记备案的国家级画院，是从事东西方艺术研究与创作的学术型事业单位，画院主旨为研究李可染先生学术体系及艺术思想，同时开展各种学术交流活动，组织美术展览及艺术培训，画院以研究和发展东西方艺术为己任，发扬李可染先生“苦学派”精神，建立“中国派”画院，画院与国际接轨，以进一步促进民族文化事业的蓬勃发展。

观自在  （国画）

　　王伟彭多年的绘画，表达的是两种相异而又相关的视觉情境，一种是由莲花演化出来的水墨情境，一种是由水墨莲花形象，形成的有禅宗意味的情境。对此，张小鹭说：“王伟彭先生学的是西画，现在又展出这么多国画，从形式语言上，他可谓将外来的文化与中国传统文化进行了很好地结合。从精神层面上，他的超然尘外，显然具有佛学禅宗的意思，我们知道佛教原本是外来文化，但是它落地中国之后产生了禅学。一个有造诣艺术家，必然需要有两个层面，除了形式语言上的互相吸收，他还需要有一个精神层面的独创性。只有这样才能够有自己艺术的独创发展，走出属于自己的艺术天地。”

据悉，本次展览将持续到月底，共展出王伟彭先生40余幅力作。欣赏王伟彭画作，画迹简意，淡而雅正。画家的艺术可以近观远望，禅悟冥想之间，一种儒雅地自我观照，由心而发。5月26日开幕当日，记者在现场看到，不少藏家蜂拥而至，现场竞相询价,当日在艺品中国美术馆闭馆后，不少观众仍然意犹未尽，另外，有几位藏家专门从市内驱车冒雨而来，虽然错过了开幕式，但是他们表示接下来要到王伟彭老师工作室去看一看，爆棚的人气彰显出王伟彭先生作品较高的市场认可度与一定的艺术收藏价值。

王伟彭先生与嘉宾合影。

开幕式现场。

王伟彭先生接受，媒体记者采访。

来宾观看画作。

来宾观看画作。

来宾现场留影。

王伟彭先生与来宾合影。

荷塘月色  （国画）

观自在系列  （国画）

吹芦笙的芭莎苗族汉子  （国画）

润无际  （油画）全国美展优秀奖

雅·颂  （油画）  北京美展优秀奖

人之初  （油画）

《电鳗快报》